Przyjrzyjmy sie dokładniej, co czeka nas na Fotofestiwal 2023:
Program nadzieja.
W samym sercu festiwalowego centrum Art_Inkubator gościć będą wystawy z programu "Nadzieja", który skupia się na międzynarodowych projektach ukazujących inspirujące postacie, odważnych artystów oraz silne społeczności, które przeciwstawiają się powszechnym, pesymistycznym narracjom o rzeczywistości. Cytując słowa amerykańskiej pisarki i aktywistki Rebeki Solnit, twórcy festiwalu podkreślają, że "nadzieja domaga się działania; działanie nie jest możliwe bez nadziei". W ramach programu zaproszono do współpracy wybitnych kuratorów i artystów, którzy przygotowali siedem wystaw zbiorowych i indywidualnych. Większość z nich powstała specjalnie na 22. edycję Fotofestiwalu i prezentuje różne formy oporu, wsparcia i współpracy, zarówno w krajach Europy Wschodniej i Zachodniej, jak i w Ameryce Południowej i na Bliskim Wschodzie.
Jedną z wystaw fotograficznych będzie prezentacja historii inkaskich i andyjskich plemion rdzennych, które podjęły walkę przeciwko koncernowi Coca-Cola. W projekcie "Oro verde" autorstwa duetu Florencia Grisanti i Tito Gonzalez zostanie ukazany bunt rozpoczęty przez meksykańskie kobiety, które wygnały niebezpieczny kartel narkotykowy z miasta Cherán. Uznana artystka wizualna Ursula Biemann zaprezentuje wyniki swoich podróży i badań, które obejmują trasę od Grenlandii po Amerykę Południową, a także zaproponuje nowatorski sposób opowiadania o światowym kryzysie klimatycznym. Artysta Ugo Woatzi, którego prace zostaną zaprezentowane na wystawie grupowej "Na krawędzi", zaprosi widzów do wspólnej celebracji różnorodnych aspektów męskości. Natomiast Pauline Hisbacqs w swoim projekcie przypomni historię Pokojowego Obozu Kobiecego Greenham Common, w którym protestujące kobiety wykorzystywały śpiew jako formę oporu wobec policji i symbol sprzeciwu wobec dominacji Stanów Zjednoczonych w czasach zimnej wojny. Ogółem festiwalowe wystawy, zgodnie z tegorocznym hasłem, mają na celu wpłynąć na sposób postrzegania współczesnego świata i udowodnić, że nawet w najtrudniejszych momentach pozytywne scenariusze mogą się ukrywać w szczelinach niepewności, które warto odkryć. Za program festiwalu odpowiedzialni są Krzysztof Candrowicz i Marta Szymańska z ramienia Fotofestiwal.
W samym sercu festiwalowego centrum Art_Inkubator gościć będą wystawy z programu "Nadzieja", który skupia się na międzynarodowych projektach ukazujących inspirujące postacie, odważnych artystów oraz silne społeczności, które przeciwstawiają się powszechnym, pesymistycznym narracjom o rzeczywistości. Cytując słowa amerykańskiej pisarki i aktywistki Rebeki Solnit, twórcy festiwalu podkreślają, że "nadzieja domaga się działania; działanie nie jest możliwe bez nadziei". W ramach programu zaproszono do współpracy wybitnych kuratorów i artystów, którzy przygotowali siedem wystaw zbiorowych i indywidualnych. Większość z nich powstała specjalnie na 22. edycję Fotofestiwalu i prezentuje różne formy oporu, wsparcia i współpracy, zarówno w krajach Europy Wschodniej i Zachodniej, jak i w Ameryce Południowej i na Bliskim Wschodzie.
Jedną z wystaw fotograficznych będzie prezentacja historii inkaskich i andyjskich plemion rdzennych, które podjęły walkę przeciwko koncernowi Coca-Cola. W projekcie "Oro verde" autorstwa duetu Florencia Grisanti i Tito Gonzalez zostanie ukazany bunt rozpoczęty przez meksykańskie kobiety, które wygnały niebezpieczny kartel narkotykowy z miasta Cherán. Uznana artystka wizualna Ursula Biemann zaprezentuje wyniki swoich podróży i badań, które obejmują trasę od Grenlandii po Amerykę Południową, a także zaproponuje nowatorski sposób opowiadania o światowym kryzysie klimatycznym. Artysta Ugo Woatzi, którego prace zostaną zaprezentowane na wystawie grupowej "Na krawędzi", zaprosi widzów do wspólnej celebracji różnorodnych aspektów męskości. Natomiast Pauline Hisbacqs w swoim projekcie przypomni historię Pokojowego Obozu Kobiecego Greenham Common, w którym protestujące kobiety wykorzystywały śpiew jako formę oporu wobec policji i symbol sprzeciwu wobec dominacji Stanów Zjednoczonych w czasach zimnej wojny. Ogółem festiwalowe wystawy, zgodnie z tegorocznym hasłem, mają na celu wpłynąć na sposób postrzegania współczesnego świata i udowodnić, że nawet w najtrudniejszych momentach pozytywne scenariusze mogą się ukrywać w szczelinach niepewności, które warto odkryć. Za program festiwalu odpowiedzialni są Krzysztof Candrowicz i Marta Szymańska z ramienia Fotofestiwal.
Czekają wystawy:
→ Eléonore Lubna i Louis Matton, Ipáamamu – Opowieści o Wawaim, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ Ritual Inhabitual Collective, Zielone złoto, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ Nadège Mazars, Mama Coca, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ wystawa grupowa W naszych rękach, kuratorki: Bettina Freimann, Sithara Pathirana
artystki_ci: Ursula Biemann, Rami Hara, AVAH Collective
→ wystawa grupowa: Na krawędzi, artytki_ci: Cian Burke, Mark Duffy, Pauline Hisbacq, Julia Klewaniec, Alice Pallot, Daniel Szalai i Ugo Woatzi, osoby kuratorskie: Marta Szymańska, Maja Dyrehauge Gregersen, Giangavino Pazzola.
→ Eléonore Lubna i Louis Matton, Ipáamamu – Opowieści o Wawaim, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ Ritual Inhabitual Collective, Zielone złoto, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ Nadège Mazars, Mama Coca, kurator: Sergio Valenzuela Escobedo
→ wystawa grupowa W naszych rękach, kuratorki: Bettina Freimann, Sithara Pathirana
artystki_ci: Ursula Biemann, Rami Hara, AVAH Collective
→ wystawa grupowa: Na krawędzi, artytki_ci: Cian Burke, Mark Duffy, Pauline Hisbacq, Julia Klewaniec, Alice Pallot, Daniel Szalai i Ugo Woatzi, osoby kuratorskie: Marta Szymańska, Maja Dyrehauge Gregersen, Giangavino Pazzola.
Highlights
W ramach programu festiwalu zaplanowano kilkanaście wystaw, które nie są bezpośrednio związane z tematem głównym. Jedną z nich będzie wystawa pt. "AREA: SZTUKA NA PARKIECIE. Warhol, Basquiat i S-ka", prezentująca wielkoformatowe, dynamiczne kadry Volkera Hinza. W swoich fotografich obrazach artysta przybliży historię klubu nocnego, który w latach osiemdziesiątych stał się symbolicznym miejscem na Dolnym Manhattanie w Nowym Jorku. Klub ten co sześć tygodni przechodził spektakularne przemiany, a jego goście przychodzili ubrani zgodnie z przewodnimi tematami, takimi jak "Jedzenie", "Moda" czy "Wiara". Na zdjęciach zobaczymy znane postacie ze światowej sceny artystycznej, takie jak Warhol, Basquiat, Madonna czy Grace Jones, obok zwykłych ludzi, którzy na jedną noc przemieniają się w kogoś zupełnie innego.
Niezwykle istotnym punktem programu będzie premiera nowych fotografii Zbigniewa Libery, które zostały stworzone specjalnie na tę edycję Fotofestiwalu. Wystawa odbędzie się w Galerii Wschodniej i będzie stanowiła powrót artysty do Łodzi, miasta związanego z jego twórczością od czasów uczestnictwa w Kulturze Zrzuty. Ważnym aspektem tego powrotu jest również lokalizacja wystawy, gdyż Galeria Wschodnia to legendarne miejsce niezależnego ruchu galeriowego, ostatnia czynna autorska galeria powstała w Łodzi na początku lat osiemdziesiątych.
Kolejna znacząca wystawa indywidualna nosi tytuł "Cisza" i prezentuje prace cenionego zarówno w Polsce, jak i za granicą łódzkiego artysty Grzegorza Przyborka. Wystawa ta będzie obejmować całość twórczości autora, począwszy od jego pierwszych kroków w Łodzi i Arles we Francji, aż po najnowsze, nigdzie dotąd niepokazywane prace. Miejską Galerię Sztuki w Łodzi - Ośrodek Propagandy Sztuki wybrano jako miejsce prezentacji tej wystawy.
W ramach programu festiwalu zaplanowano kilkanaście wystaw, które nie są bezpośrednio związane z tematem głównym. Jedną z nich będzie wystawa pt. "AREA: SZTUKA NA PARKIECIE. Warhol, Basquiat i S-ka", prezentująca wielkoformatowe, dynamiczne kadry Volkera Hinza. W swoich fotografich obrazach artysta przybliży historię klubu nocnego, który w latach osiemdziesiątych stał się symbolicznym miejscem na Dolnym Manhattanie w Nowym Jorku. Klub ten co sześć tygodni przechodził spektakularne przemiany, a jego goście przychodzili ubrani zgodnie z przewodnimi tematami, takimi jak "Jedzenie", "Moda" czy "Wiara". Na zdjęciach zobaczymy znane postacie ze światowej sceny artystycznej, takie jak Warhol, Basquiat, Madonna czy Grace Jones, obok zwykłych ludzi, którzy na jedną noc przemieniają się w kogoś zupełnie innego.
Niezwykle istotnym punktem programu będzie premiera nowych fotografii Zbigniewa Libery, które zostały stworzone specjalnie na tę edycję Fotofestiwalu. Wystawa odbędzie się w Galerii Wschodniej i będzie stanowiła powrót artysty do Łodzi, miasta związanego z jego twórczością od czasów uczestnictwa w Kulturze Zrzuty. Ważnym aspektem tego powrotu jest również lokalizacja wystawy, gdyż Galeria Wschodnia to legendarne miejsce niezależnego ruchu galeriowego, ostatnia czynna autorska galeria powstała w Łodzi na początku lat osiemdziesiątych.
Kolejna znacząca wystawa indywidualna nosi tytuł "Cisza" i prezentuje prace cenionego zarówno w Polsce, jak i za granicą łódzkiego artysty Grzegorza Przyborka. Wystawa ta będzie obejmować całość twórczości autora, począwszy od jego pierwszych kroków w Łodzi i Arles we Francji, aż po najnowsze, nigdzie dotąd niepokazywane prace. Miejską Galerię Sztuki w Łodzi - Ośrodek Propagandy Sztuki wybrano jako miejsce prezentacji tej wystawy.
Minsk i Odessa w Łodzi
W ramach tworzenia programu festiwalu ponownie zaprosiliśmy kuratorki dwóch zaprzyjaźnionych festiwali fotografii: Miesiąca Fotografii w Mińsku (Białoruś) oraz Odesa Photo Days (Ukraina). Ze względów politycznych oba festiwale wciąż nie mogą odbywać się w swoich krajach, dlatego udostępniamy im ogromną przestrzeń w samym sercu pofabrycznej Łodzi, w kompleksie OFF Piotrkowska, aby mogły zaprezentować twórczość białoruskich i ukraińskich artystów. W ramach wystaw zobaczymy projekty, które stanowią podsumowanie społecznych i politycznych przemian oraz działań protestacyjnych z ostatnich 30 lat w Ukrainie, Gruzji, Iranie, Kazachstanie i Kirgistanie. Pod hasłem #inbetweenland będziemy poznawać specyficzny stan zawieszenia, w jakim część białoruskiego społeczeństwa się znajduje.
W Miesiącu Fotografii w Mińsku wystawa pt. "Gdzieś pomiędzy" pod kuratelą Sofii Sadovskaya będzie prezentować artystyczne dzieła, które ukazują subtelne napięcie i przejście pomiędzy różnymi stanami i sytuacjami.
Natomiast na Odesa Photo Days kuratorka Kateryna Radchenko przygotowała wystawę "Stan przejściowy", która przedstawi fotograficzne projekty ukazujące momenty zmian i przemian społecznych oraz kondycję współczesnego świata.
Dzięki temu, że Łódź staje się miejscem spotkania tych dwóch festiwali, będziemy mieli okazję zobaczyć i doświadczyć unikalnej twórczości artystów i artystek z Białorusi i Ukrainy, którzy wyrażają swoje spojrzenie na współczesność i dążą do przezwyciężenia politycznych ograniczeń.
W Miesiącu Fotografii w Mińsku wystawa pt. "Gdzieś pomiędzy" pod kuratelą Sofii Sadovskaya będzie prezentować artystyczne dzieła, które ukazują subtelne napięcie i przejście pomiędzy różnymi stanami i sytuacjami.
Natomiast na Odesa Photo Days kuratorka Kateryna Radchenko przygotowała wystawę "Stan przejściowy", która przedstawi fotograficzne projekty ukazujące momenty zmian i przemian społecznych oraz kondycję współczesnego świata.
Dzięki temu, że Łódź staje się miejscem spotkania tych dwóch festiwali, będziemy mieli okazję zobaczyć i doświadczyć unikalnej twórczości artystów i artystek z Białorusi i Ukrainy, którzy wyrażają swoje spojrzenie na współczesność i dążą do przezwyciężenia politycznych ograniczeń.
Najciekawsze zjawiska współczesnej fotografii
Jednym z najbardziej oczekiwanych przez naszą publiczność elementów programu jest przegląd najciekawszych zjawisk współczesnej fotografii, znany jako Program Otwarty. W ramach tego programu zaprezentujemy sześć projektów wybranych przez międzynarodowe jury spośród setek zgłoszeń z całego świata. To imponujące wizualnie projekty, poruszające różnorodne tematy, takie jak rzeczywistość krajów Zatoki Perskiej, relacja człowieka do wody w Sierra Leone czy życie i problemy społeczności przybrzeżnych w Kolumbii.
Jednym z najbardziej oczekiwanych przez naszą publiczność elementów programu jest przegląd najciekawszych zjawisk współczesnej fotografii, znany jako Program Otwarty. W ramach tego programu zaprezentujemy sześć projektów wybranych przez międzynarodowe jury spośród setek zgłoszeń z całego świata. To imponujące wizualnie projekty, poruszające różnorodne tematy, takie jak rzeczywistość krajów Zatoki Perskiej, relacja człowieka do wody w Sierra Leone czy życie i problemy społeczności przybrzeżnych w Kolumbii.
Oto lista artystów i ich projektów:
Santiago Escobar-Jaramillo - "El pez muere por la boca"
Chloé Milos Azzopardi - "Ekosystemy"
Ngadi Smart - "Wata Na Life"
Gabriele Cecconi - "TiàWùK"
Io Sivertsen - "Narastające troski. Przemyślenia na temat kryzysu klimatycznego"
Agnieszka Sejud - "Mimesis"
Dodatkowo, na specjalnym pokazie slajdów, znanym jako Talent Futures, będziemy mieli okazję zobaczyć projekty związane z tematyką bliską współczesnej Europie. Ihara Hancharuka skupi się na badaniu zjawiska propagandy militarnej obecnej na Białorusi od wielu lat, Lisa Bukreyeva i Marcin Kruk przedstawią projekty dotyczące wojny na Ukrainie, a Kinga Wrona zaprezentuje serię fotografii związanych z wybuchem wulkanu Cumbre Vieja na La Palmie. Pokaz slajdów i wystawa grupowa "Na krawędzi" z Programu Nadzieja to efekt współpracy Fotofestiwalu z Futures Photography - międzynarodową platformą łączącą blisko dwadzieścia instytucji fotograficznych z Europy.
Santiago Escobar-Jaramillo - "El pez muere por la boca"
Chloé Milos Azzopardi - "Ekosystemy"
Ngadi Smart - "Wata Na Life"
Gabriele Cecconi - "TiàWùK"
Io Sivertsen - "Narastające troski. Przemyślenia na temat kryzysu klimatycznego"
Agnieszka Sejud - "Mimesis"
Dodatkowo, na specjalnym pokazie slajdów, znanym jako Talent Futures, będziemy mieli okazję zobaczyć projekty związane z tematyką bliską współczesnej Europie. Ihara Hancharuka skupi się na badaniu zjawiska propagandy militarnej obecnej na Białorusi od wielu lat, Lisa Bukreyeva i Marcin Kruk przedstawią projekty dotyczące wojny na Ukrainie, a Kinga Wrona zaprezentuje serię fotografii związanych z wybuchem wulkanu Cumbre Vieja na La Palmie. Pokaz slajdów i wystawa grupowa "Na krawędzi" z Programu Nadzieja to efekt współpracy Fotofestiwalu z Futures Photography - międzynarodową platformą łączącą blisko dwadzieścia instytucji fotograficznych z Europy.
I co jeszcze?
Podczas dziesięciodniowego festiwalu będzie można zobaczyć wiele innych atrakcji. Oprócz głównego programu, możliwość uczestnictwa w prezentacjach książek fotograficznych, w tym tych wyróżnionych w konkursie na Fotograficzną Publikację Roku oraz prestiżowych Kassel Dummy Awards. Ponadto, galerie partnerskie zorganizują różnorodne wystawy, takie jak wystawa grupowa poświęcona Bogdanowi Konopce w Galerii Łódzkiego Towarzystwa Fotograficznego czy retrospektywna wystawa Chrisa Niedenthala w Muzeum Miasta Łodzi. W programie znajdą się również projekcje filmowe, dyskusje, koncerty, a festiwal stanie się okazją do zwiedzania Łodzi w jej najlepszej odsłonie.
Bilety ulgowe 10 zł, karnety 30 zł, bilety normalne 15 i 20 zł.
Brak komentarzy