Każdy festiwal to spotkania z rysownikami, scenarzystami i wydawcami, którzy przyjeżdżają do Łodzi z całego świata. Festiwal gościł już twórców m.in. z USA, Kanady, Rosji, Belgii, Francji, Szwajcarii, Włoch, Czech, Portugalii, Austrii czy Wielkiej Brytanii. Gośćmi MFK byli m.in. Moebius, Milo Manara, Stan Sakai, Marvano, Peter Milligan, Tanino Liberatore, Jean-Louis Mourier, Yves Sente, Dany, Andre-Paul Duchateau, Pat Mills, Nick Abadzis, Ivan Brun, Clint Langley, Max Andersson, Sylvain Savoia i Marzena Sowa, Giuseppe Barbati, Marco Soldi, Maurizio di Vincenzo, Karel Saudek, Mawil, Gianluca Panniello i Elisabetta Melaranci. Festiwal odwiedzili też niemal wszyscy polscy klasycy rysowanych opowieści (Grzegorz Rosiński, Zbigniew „Kas” Kasprzak i Grażyna „Graza” Kasprzak, Henryk „Papcio Chmiel” Chmielewski, Tadeusz Baranowski, Bohdan Butenko, Szarlota Pawel, Janusz Christa, Bogusław Polch i Tadeusz Raczkiewicz) oraz twórcy młodszych pokoleń. Zaproszeni autorzy nie tylko spotykają się z publicznością, ale prowadzą też warsztaty rysunkowe i scenariuszowe, na których uczą posługiwania się językiem komiksu. Często zawodowcy i debiutanci stają potem ramię w ramię podczas rysunkowych „komiks session”, czyli rysowania na żywo. W 2009 roku formuła festiwalu została poszerzona o strefę gier komputerowych, na której odbywają się turnieje, prezentacje gier i sprzętu, premiery nowych tytułów. Od wielu lat podczas festiwalu spotykają się także miłośnicy gier planszowych, RPG, figurkowych i innych. Coraz ważniejsza na MFKiG jest strefa Manga Corner skierowana do fanów komiksu japońskiego. Rozbudowywana jest też część poświęcona ilustracji. Festiwalowi towarzyszy konkurs na krótką formę komiksową. Co roku napływa na niego około stu prac z całego świata. Stałymi uczestnikami konkursu są Czesi i Rosjanie. Biorą w nim tez udział m.in. Austriacy, Niemcy i Brytyjczycy oraz autorzy z tak egzotycznych dla Polaków krajów, jak Japonia, Malezja czy Brazylia. Twórcy przysyłają do Łodzi prace o dowolnej tematyce, których objętość nie przekracza 8 stron. Komiksy pokazywane są na wystawie, a wybrane trafiają do festiwalowego katalogu. Najlepszą pracę jury nagradza statuetką Grand Prix. Przyznaje też trzy kolejne nagrody oraz trzy wyróżnienia. Specjalną nagrodę dla zdobywcy Grand Prix – wyjazd na największy europejski festiwal komiksu w Angouleme – funduje Ambasada Francji. Październik ciągle należy do miesięcy, w których ukazuje się w Polsce najwięcej komiksowych premier, a większość z nich przygotowywana jest specjalnie na festiwal. Na festiwalowych stoiskach, oprócz nowości, można kupić stare i nowe komiksy z całego świata, także bardzo cenne białe kruki. W części targowej wystawiają się też producenci profesjonalnego sprzętu dla grafików. Każdy festiwal to wiele interesujących wystaw. Najważniejsza to oczywiście wystawa konkursowa, prezentująca komiksy nadesłane na konkurs towarzyszący MFKiG. W czasie imprezy prezentowane są przekrojowe wystawy komiksu zagranicznego (w ŁDK prezentowany był m.in. komiks rosyjski, belgijski, francuski, niemiecki, szwajcarski i brytyjski), pokazywany jest dorobek polskich klasyków i młodych rysowników. Nie brakuje tez wystaw tematycznych. Od kilku lat ekspozycje pokazywane są nie tylko w ŁDK, ale także na ulicy Piotrkowskiej oraz w łódzkich klubach, galeriach i centrach handlowych. Festiwalowi towarzyszy wiele dodatkowych przedsięwzięć. Olbrzymią popularnością cieszą się wybory rysunkowej Miss Festiwalu. Co roku w sobotni festiwalowy wieczór w jednym z łódzkich klubów, rysownicy walczą o to, który z nich narysuje najbardziej intrygująca kobietę. Zwycięzcę wybiera publiczność, głosując brawami i okrzykami. Wyborom towarzyszą koncerty zespołów muzycznych (grali m.in. Cool Kids Of Death, Baaba, N.O.T., Łąki Łan, Żelazna Brama i Elektryczny Węgorz). Przy okazji MFKiG odbywają się przeglądy filmów fabularnych i animowanych oraz spotkania ze znanymi osobami, które ze względów zawodowych choć na chwilę związały się z komiksem (festiwalowa publiczność spotkała się m.in. ze Stanisławem Mikulskim, Maciejem Stuhrem, Henrykiem Sawką i Andrzejem Sapkowskim). W 2006 roku przy festiwalu narodził się nowy projekt pod nazwą „City Stories”. Jego głównym założeniem jest tworzenie historii obrazkowych rozgrywających się w Łodzi lub mających z nią ścisły związek. Do udziału w projekcie zapraszani są scenarzyści i rysownicy z dwóch krajów, którzy wspólnie przygotowują komiksy, prezentowane następnie na wystawie oraz wydane w dwujęzycznym katalogu. Jako pierwsi do projektu obok Polaków zaproszeni zostali Rosjanie, a potem Brytyjczycy, Francuzi, Włosi i Portugalczycy. Organizatorzy duża wagę przywiązują do edukacyjnej roli komiksu. Co roku organizują konkurs dla uczniów szkół podstawowych, gimnazjalnych i średnich, którego rozstrzygnięcie następuje pierwszego dnia festiwalu. Początkujący twórcy i ich nauczyciele biorą udział w warsztatach komiksowych. W programie imprezy nie brakuje spotkań z redaktorami dziecięcych pism publikujących komiksy oraz rysownikami tworzącymi historyjki obrazkowe dla najmłodszych. Na festiwal przyjeżdżają badacze komiksu. Na organizowanym od 2001 roku Sympozjum Komiksologicznym spotykają się naukowcy z największych polskich ośrodków naukowych, a ich referaty wydawane są w specjalnej antologii. W czasie festiwalu odbywają się także warsztaty dla rysowników oraz scenarzystów. Festiwal nie trwa jednak jedynie przez trzy dni w roku. Jest przedsięwzięciem, w ramach którego działania odbywają się przez cały rok. Polscy twórcy komiksowi promowani są na wystawach w kraju i za granicą. Takie ekspozycje odwiedziły już m.in. Belgię, Rosję, Portugalię, Włochy, Litwę, Holandię, Węgry, Francję, Ukrainę i Austrię. Współorganizatorem MFKiG jest Urząd Miasta Łodzi. Do współpracy udało się pozyskać tak ważne instytucje, jak Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowe Centrum Kultury, Przedstawicielstwo Dyplomatyczne Wspólnoty Francuskiej Walonia-Bruksela i Regionu Walonii, Ambasadę Francji w Polsce, British Council, Instytut Francuski w Warszawie, Fundację „Pro Helvetia”, Instytut Polski w Moskwie, Instytut Polski w Wiedniu, Ambasadę Polski w Brukseli, Instytut Goethego w Warszawie czy Urząd Marszałkowski Województwa Łódzkiego. Dzięki festiwalowi oraz pokaźnemu środowisku komiksowemu Łódź od lat cieszy się mianem „polskiej stolicy komiksu”. Pozwoliło to organizatorom imprezy nawiązać trwałą współpracę z największymi ośrodkami komiksowymi w Europie. 22. Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier będzie gościł laureatów nagrody Eisnera (najważniejszej na świecie nagrody komiksowej). Do Łodzi przyjadą argentyński rysownik Eduardo Risso (100 Naboi, Batman, Spider-Man, Chicanos, Ja Wampir), amerykański scenarzysta Brian Azzarello (100 Naboi, Hellblazer, Batman, Loveless, Banner) oraz Simon Bisley, brytyjski twórca kultowych komiksów (Lobo, Slaine, Batman, Hulk), ilustrator i autor okładek płyt grup heavy-metalowych. Specjalnym gościem festiwalu będzie Japończyk Akira Yamaoka, autor muzyki do gier komputerowych, a także do filmów będących adaptacjami gier. Szerokiemu odbiorcy znany jest m.in. ze ścieżki dźwiękowej do „Silent Hill” zarówno kilku części gier, jak i ekranizacji filmowej. Akira Yamaoka uświetni galę 22. MFKiG (1 października 2011) wspólnym koncertem z zespołem Cool Kids Of Death. Festiwal odwiedzi kilkudziesięciu autorów z Polski i zagranicy. Prosto ze Szwajcarii przyleci na festiwal rysownik Grzegorz Rosiński, Będą też autorzy, którzy wzięli udział w tegorocznej, siódmej już edycji międzynarodowych warsztatów komiksowych City Stories – oprócz Polaków także artyści z Walonii-Brukseli. Publiczność będzie też miała okazję spotkać się z rosyjskimi rysownikami Askoldem Akiszynem i Miszą Zasławskim – autorami znakomitej komiksowej adaptacji słynnej powieści „Mistrz i Małgorzata”. W programie również sesje dedykacji, warsztaty dla publiczności oraz profesjonalistów, panele dyskusyjne, konkursy, rysowanie na żywo, wybory rysunkowej Miss Festiwalu. Ponadto strefa Manga Corner z cosplay’em i przeglądem filmów anime oraz strefy Star Wars, gier komputerowych i dziecięca. Nie zabraknie Sympozjum Komiksologicznego, które w tym roku odbędzie się już po raz jedenasty. Podczas festiwalu rozstrzygnięty zostanie także konkurs na rysunek satyryczny – Big Boat of Humnour, którego celem jest zobrazowanie paradoksu Łodzi – miasta z łódką w nazwie, pozbawionego dostępu do żeglownego akwenu. Czwartek 20.09 - niedziela 02.09
Brak komentarzy